La Perla

Antonia Gilabert Vargas (1925 Cádiz, España-1975), conocida artísticamente como La Perla de Cádiz, fue una cantaora española de flamenco.
Destacó por los estilos de su tierra y su excelente compás y maestría interpretativa. Una peña flamenca lleva su nombre en Cádiz.

La Evolucion del Flamenco

Tiempo de leyenda - Documental sobre la Evolucion del Flamenco

La visión estética del grupo Smash se hace explícita en el texto Cosmogonía de la estética de lo borde, donde afirman que :
No se trata de hacer "flamenco pop" ni "blues aflamencados", sino de corromperse por derecho, y sólo puede corromperse uno por el palo de la belleza... La diversión no es el cachondeo, sino la bronca que te pega la belleza. Imagínate a Bob Dylan en un cuarto, con una botella de Tío Pepe, Diego del Gastor a la guitarra y la Fernanda y la Bernarda de Utrera haciendo compás. Y dile a Bob Dylan que cante sus canciones. ¿Qué le entraría a Bob Dylan por ese cuerpecito? Pues lo mismo que a Manuel Molina cuando empieza a cantar por bulerías con sonido eléctrico: Aunque digan lo contrario, / yo sé bien que esto es la guerra, / puñalaítas de muerte / me darían si pudieran.

Diego Carrasco

Diego Carrasco (Jerez de la Frontera, 1954), artista flamenco. Con el primer nombre artístico de ‘Tate de Jerez’, Diego acompaña en un principio a la guitarra a Tia Anica La Piriñaca, Tío Gregorio el Borrico, Terremoto de Jerez y Sernita de Jerez; o a bailaores como Alejandro Vega y Antonio Gades. Posteriormente el rock se cruza en su camino con Miguel Ríos y el grupo Guadalquivir, adquiriendo así tintes rockeros, acordes con su personalidad rebelde, que ya no olvidará jamás. Como tampoco olvidará sus colaboraciones con Manolo Sanlúcar, Camarón de la Isla, Enrique Morente, Mario Maya, El Lebrijano o Pata Negra...
Ya como Diego Carrasco, a partir de 1984 toma las riendas de su carrera artística y desarrolla su estilo, con la garganta como principal instrumento y a medio camino entre el flamenco y el rock más puros, como natural forma de expresión. Son los tiempos en los que saca al mercado sus primeros trabajos: Cantes y sueños (RCA, 1984) y Tomaketoma (RCA, 1987).
Voz de referencia (Nuevos Medios, 1993) y A tiempo (Nuevos Medios, 1994), son sus siguientes trabajos, producidos por Ricardo Pachón, peculiar antesala al reconocimiento de un público más amplio que lo confirma ya como el flamenco que es hoy. Pero además, es el momento en el que comienzan las inigualables y por todos recordadas colaboraciones de artistas como Moraíto Chico, Manolo Soler, Tino Di Geraldo, Carles Benavent, Jorge Pardo, Jesús “el Bola”, Las Peligro, Doctor Keli o Raimundo Amador (a quienes llama “mi familia”). La reconfirmación y el reconocimiento sin concesiones por parte de crítica y público llegan con Inquilino del Mundo (Nuevos Medios, 2000), Nuevos Medios Colección. Diego Carrasco (Nuevos Medios, 2000) y Mi ADN flamenco (Nuevos Medios, 2004), donde el artista ya es estrella. Un referente para grupos que, como El Bicho, Los Delinqüentes o La Shica, tienen una manera flamenca de ver el pop y el rock (o al revés).
En 2008 trabaja para la XV Bienal de Flamenco de Sevilla con el estreno del espectáculo 'El Tiempo del Diablo', en el que rescata una selección de sus canciones de todas las épocas, a las que añade alguna nueva composición, además de poner música a algunos fragmentos del 'Don Juan' de Zorrilla. Esto le da la oportunidad de trabajar con una jovencísima y completísima banda de diez componentes (la mayoría de ellos "carrascos"), a los que ahora combina en distinto número y con diferentes instrumentos para presentarse en diversos formatos, según la ocasión.
En sus primeros años de carrera únicamente tocaba la guitarra flamenca bajo el nombre de 'Tate de Jerez' acompañando a grandes cantaores como El Borrico, Terremoto, Manolito Soler o Tia Anica la Piriñaca entre otros.

El Cabrero

José Domínguez Muñoz, más conocido como El Cabrero, es un cantaor flamenco nacido en Aznalcóllar, provincia de Sevilla, en 1944. Desde su infancia se dedicó al pastoreo de cabras, oficio que sigue ejerciendo a pesar de ser una de las figuras del flamenco más solicitadas en festivales y eventos relacionados con esta música. Comienza su andadura artística en 1972, con La Cuadra, de Sevilla, realizando una gira por España y diversos países europeos. El éxito es tal que realiza una nueva gira, ahora en solitario, debutando en el Théâtre de l'Atelier de Ginebra, en el mes de marzo de 1973.
Graba su primer disco en 1975. Cinco años más tarde gana dos Premios Nacionales en el Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba. En los 90 participa en festivales donde comparte cartel con músicos como Gilberto Gil o Chick Corea. Incorporado a la gira USA'93 de Peter Gabriel, vuelve a los escenarios europeos poco después. Importante también su participación en el disco, editado por el sindicato CGTen apoyo a Chiapas, titulado "CHIAPAS: los ritmos del espejo".
Autor de más de una quincena de discos de flamenco, también ha sorprendido gratamente su disco de tango porteño "Sin Remache". Además por motivos de afinidad ideológica colaboró con el grupo de rock protesta Reincidentes, e igualmente el grupo de rock Marea ha versioneado temas del Cabrero. En el ámbito político, se define como libertario. Colaboró con el militante independentista y andalucista de Izquierda Unida Juan Manuel Sánchez Gordillo, parlamentario andaluz por Sevilla, y desde los años 70 ininterrumpidamente con el movimiento anarquista y con la Confederación Nacional del Trabajo (CNT-AIT) organización a la cual perteneció.

El Torta

Juan Moneo " El Torta "

Serranito

Chano Lobato

Nacido en el Barrio de Santa María (Cádiz), se inició en los tablaos de su ciudad natal, en la Venta La Palma, junto a Aurelio Sellés, Servando Roa y Antonio El Herrero. Después se desplazó a Madrid y gracias a Pepe Blanco debutó profesionalmente, pasando a ser parte del ballet de Alejandro Vega.
Durante veinte años cantó como "cantaor de atrás" con Antonio "El Bailarín", y actuó por todo el mundo junto a Manuel Morao o El Serna. Después cantó para bailaores como Matilde Coral, su mujer Rosario la Chana, Carmen Amaya, Manuela Vargas. En 1974 obtuvo el premio Enrique El Mellizo en el Concurso Nacional de Córdoba (España).
Chano Lobato destacaba principalmente en soleás, bulerías y alegrías, también en tangos, aunque su cante fuera de la siguiriya a la malagueña, de las cantiñas a los soleares, de las tonás y los martinetes a la farruca y el garrotín o los cantes de ida y vuelta.


Juan Miguel Ramírez Sarabia (Cádiz; diciembre de 1927 - Sevilla; 5 de abril de 2009) conocido artísticamente como Chano Lobato, fue un cantaor español de flamenco.

Sara Baras

Sara Pereyra Baras (San Fernando (Cádiz), 25 de abril de 1971), conocida como Sara Baras, es una bailarina flamenca.

Pepe Habichuela

Diego Amador

Tomatito

Tomatito es el nombre artístico de José Fernández Torres, guitarrista flamenco nacido en Almería en 1958, en el barrio de Pescadería.
Hijo de José Fernández Castro "el Tomate" y nieto de Miguel Fernández Cortés "el Tomate", un habitual en las fiestas flamencas de principios de siglo. Debutó con sólo 10 años como guitarrista de acompañamiento en la Peña el Taranto de Almería, presentado por José Sorroche.
Tomatito ha producido discos como solista y fue acompañante a la guitarra de Paco de Lucía. Tocó con Camarón de la Isla (a ambos los conoció ya en Málaga) durante los 18 últimos años de vida de éste.
Junto con Camarón, tocó una guitarra Esteso Conde hermanos.

La Susi

Duquende

Juan Rafael Cortés Santiago (n. 1965, Sabadell, Barcelona) es un cantaor de flamenco español conocido artísticamente como Duquende

Guadalquivir

El rock andaluz es un movimiento musical y cultural, que se desarrolla básica, aunque no exclusivamente, en Andalucía (España), entre los últimos años de la década de 1960 y la primera mitad de la de 1980, enmarcado en un movimiento generalizado de búsqueda de las raíces.

Documental sobre Camarón

En 1968 Camarón llega a ser fijo en el tablao de Torres Bermejas de Madrid, donde permanecería durante doce años acompañado a la guitarra por Paco Cepero. Su nombre comienza a ser cada vez más conocido y participa en la película Casa Flora, protagonizada por Lola Flores. En Torres Bermejas conoce al guitarrista Paco de Lucía, con el que grabaría nueve discos entre 1969 y 1977, dirigido por el padre del tocaor, Antonio Sánchez Pecino, en los que también colabora el hermano de Paco, Ramón de Algeciras. Durante esos años se produce su evolución como cantaor, pasando de un estilo ortodoxo a otro más personal. Su primer disco, El Camarón de la Isla con la colaboración especial de Paco de Lucía, título que Sánchez Pecino repetiría durante los siguientes álbumes para preservar la carrera de su hijo como solista, supuso el principio de una revolución musical, y los tangos extremeños Detrás del tuyo se va incluidos en este disco fueron el primer éxito del dúo.

Camaron en Paris

En 1976 contrae matrimonio con Dolores Montoya, La Chispa, con la que tendría cuatro hijos. La boda se celebró en la localidad de La Línea de la Concepción, apadrinado por su hermano Manuel y la bailaora Manuela Carrasco. En 1979, bajo el nombre de Camarón, sin la referencia a su ciudad natal, publica La leyenda del tiempo, disco que supone una auténtica revolución en el mundo del flamenco al incluir sonoridades propias del mundo del jazz y el rock. En él hay varias adaptaciones de poemas de Federico García Lorca con música de Alameda, que fueron coproductores del álbum, además de Ricardo Pachón, Kiko Veneno y los hermanos Rafael y Raimundo Amador. A partir de este momento comienza su colaboración con el guitarrista Tomatito y se desvincula por un tiempo de Paco de Lucía.

Raimundo Amador

Raimundo Amador Fernández, de origen humilde, nació en Sevilla pasando gran parte de su vida en el barrio de las tres mil viviendas de Sevilla.
Le enseñó a tocar la guitarra su padre. Con tan solo 12 años, Raimundo recorría las calles de Sevilla tocando la guitarra a cambio de un bocadillo o de unas pocas monedas para coger el taxi que le llevaría de vuelta a casa.[cita requerida]
En el tablao de "Los Gitanillos" conoció a Camarón de la Isla y a Paco de Lucía, con quienes años después colaboraría en la grabación La Leyenda del Tiempo.
A mediados de los setenta, conocería a Kiko Veneno, pero no sería hasta 1977 cuando, junto a su hermano Rafael, los tres formaron el grupo "Veneno". Veneno influyó en los nuevos rumbos de la siguiente generación de músicos andaluces y en su corta trayectoria anticiparon tendencias de las que otros pudieron sacar mucho más provecho comercial. [cita requerida]
En 1981, Raimundo se alía de nuevo con su hermano Rafael y juntos empiezan a darle vida a la fusión Flamenco-Blues. El nuevo grupo se llamará "Pata Negra".
Después de bastantes colaboraciones y tras la disolución de Pata Negra, grabando su último concierto en disco en el 1989, Raimundo Amador impulsa un nuevo grupo de blues flamenco, junto al antiguo guitarrista del grupo Guadalquivir, Luis Cobos, "El Manglis". Con éste grupo, llamado Arrajatabla, editan un único disco, Sevilla Blues (Fonomusic, 1992). Tras la disolución de la banda, decide iniciar su carrera en solitario en 1995, lanzando su primer disco: «Gerundina», en el que contó con la colaboración de Andrés Calamaro o B.B. King entre otros.
En 1997 aparece su segundo disco: «En la esquina de las Vegas». En este trabajo Raimundo se centró en la guitarra eléctrica.
En octubre de 1998 graba en directo "Noches de Flamenco y Blues", contando con colaboradores como, Remedios Amaya, Kiko Veneno, Charo Manzano, B.B. King y Juan Perro.
Raimundo Amador acompañó a B.B King en su gira por España en 2004.


Raimundo Amador Fernández, nacido en 1959 en Sevilla, es un guitarrista y compositor de flamenco español. Su estilo de música va enfocado a fusionar el flamenco con otros estilos, como el rock o el blues.

Manolo Sanlucar

Guitarrista flamenco nacido en Sanlúcar de Barrameda (Cádiz) el 24 de noviembre de 1943, Manolo Sanlúcar (cuyo nombre real es Manuel Muñoz Alcón) está considerado uno de los guitarristas más importantes de la actualidad, y junto con Paco de Lucía y Serranito, una de las figuras que han guiado la evolución de la guitarra flamenca en los últimos años.

Jose Merce

José Soto Soto, de nombre artístico José Mercé, es un reconocido cantaor de flamenco nacido en Jerez de la Frontera (España), el 19 de abril de 1955, en el flamenco barrio de Santiago.

Enrique Morente

Enrique Morente Cotelo (Granada, 25 de diciembre de 1942) es un cantaor flamenco.
Enrique Morente nació en el granadino Albaicín en 1942. De pequeño ejerció como seise en la Catedral de Granada y comenzó a interesarse por el ambiente flamenco en las reuniones familiares y vecinales. Aprendió así las bases de este arte, especialmente de mano de Aurelio Sellés (Aurelio de Cádiz).

Enrique de Melchor

Terremoto

Fernando Fernández Monje, Terremoto de Jerez, fue un cantaor flamenco nacido en Jerez de la Frontera en 1934 y fallecido el 6 de diciembre de 1981.
Cantaor heterodoxo, destacó por seguiriyas. Se crió en el barrio de Santiago, y está considerado la figura del cante más importante de la segunda mitad del siglo XX de Jerez.
Reconocido como uno de los mejores cantaores de la historia.

Pericon de Cadiz

Nombre artístico del cantaor gaditano Juan Martínez Vilchez. Nacido en Cádiz en 1901 y fallecido en 1980. Ha dejado valiosas grabaciones; su repertorio fue amplio y se le considera uno de los últimos maestros del cante de su tierra.

Mariana Cornejo

Mariana Cornejo Sánchez, "Mariana Cornejo" o "Mariana de Cádiz", nace en la Cruz Verde, dentro del Barrio gaditano de la Liberta, en 1947. Se inicia como cantaora de la mano de su tío Canalejas de Puerto Real.

Luis de la Pica

Luis Cortés Barca, Luis de la Pica fue un cantaor y compositor flamenco nacido en el barrio de Santiago de Jerez de la Frontera en 1951 y fallecido a los 48 años en 1999. Destacó por soleares y bulerías.
Sus composiciones han sido interpretadas por artistas como Niña Pastori, Chano Domínguez o Aurora Vargas. Personaje bohemio, nunca grabó ningún disco, excepto una participación en el de los Juncales (Los Juncales de Jerez. Cayos reales). Prefería las actuaciones en directo en diversos puntos de la geografía andaluza. Amigo de Camarón de la Isla y del torero Curro Romero, su grito de guerra era ¡Viva Paula y Terremoto!. Era un personaje muy admirado y respetado dentro del mundo flamenco de Jerez, Sevilla, San Fernando...
Ocho años después de su fallecimiento se edita un libro, Luis de la Pica. El duende taciturno, sobre su vida y obra que incluye un disco con algunas grabaciones inéditas, obra de Alfredo Grimaldos, crítico de flamenco del periódico El Mundo. El 14 de julio de 2007 se celebra en Jerez de la Frontera un histórico concierto homenaje con la participación de artistas como Moraíto, Manuel Molina, Niña Pastori, Remedios Amaya, el Farru, Maita vende Cá, Diego de la Margara, Navajita Plateá, Anabel Valencia, Jesus Méndez, Fernando Terremoto, Rafael de la Gabriela, Diego del Morao, Niño Jero y Manuel de Periquín, entre otros, además de varias familias y cuadros flamencos jerezanos.